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　　信息图像化广泛应用于平面设计中,既是对数字技术的有效运用,又能给人以全新的视觉享受。

　　第一篇：平面设计中信息图像化的应用

　　摘要:

　　本文主要论述了信息图像化在平面设计中应用的优势及其应用,并分析了其应用的不足和提出相关建议,可以充分发挥信息图像化对平面设计的积极作用。

　　关键词:信息图像化;平面设计;应用

　　随着社会的发展与进步,视觉信息文化时代已经来临,能够满足人们的视觉信息文化需求,也是人类发展的必然。

　　在艺术文化日益繁荣的今天,为平面设计工作者提出更高的视觉信息文化要求,基于信息图像化的平面设计,可以给人以强烈的视觉冲击。

　　1信息图像化应用于平面设计中的优势

　　将信息图像化应用于平面设计中,具有一定的优势。

　　首先,在平面设计中,图像比文字更具优势。

　　设计者积极利用图像,能够增强人们的认知和记忆,对提高平面设计效果发挥着积极的作用。

　　例如:海报、宣传册等平面设计中,设计者有效应用信息图像,并遵循设计原则而加以设计,以发挥图像优势。

　　其次,信息图像应用于平面设计中,能够彰显传统价值。

　　图像是传统和现代艺术文化的融合,并带有鲜明的时代印记,将其应用于平面设计中,代表着一定的文化内涵。

　　例如:2008年奥运会期间,火炬的设计图像,则充分体现了传统价值。

　　;火炬造型以古代卷轴形态为主导思想,纸是我国古代四大发明之一,纸卷轴是对传统文化的继承和创新,应用于平面设计中,充分彰显传统文化的魅力ll]。

　　2信息图像化在平面设计中的应用

　　2.1信息图像内容选择在平面设计中的应用

　　在平面设计中,由诸多图像元素进行有效组合而成,各元素具有各自独特的作用。

　　平面设计者在实际设计工作中,应加强对信息图像内容的选择,以确保图像元素的合理性,彰显艺术魅力。

　　例如:在商品的宣传海报设计中,设计者必须从综合角度对宣传效果加以考虑,主要包括以下方面:一是商品处于不同环境中,其功效有明显差异,为突出此种宣传效果,设计者必须积极选择图像内容,对色彩明暗、图像大小等方面的调整,以突出表达意愿,满足设计需求。

　　二是设计者在脑海对设计进行初步构思,进而在内容选择中,遵循构思理念而开展设计工作。

　　三是选择相关视觉元素加以反复测试,以确定最为形象的图像应用于平面设计中,增强平面设计的效果l2]。

　　对于平面设计作品而言,设计者的内容选择尤为重要,不同内容的图像可以给人以不同的视觉效果,对平面设计作品整体效果产生重要影响。

　　对此,设计者有效选择图像内容,直接关系着平面设计作品的表现力。

　　2.2信息图像内容处理在平面设计中的应用

　　信息图像内容处理在平面设计中有一定的应用。

　　信息图像化内容处理应遵循方法,如叙事法等。

　　受众通过图像,能够根据图像而形成叙事,作出判断和拟定故事情节。

　　但在此过程中,受众与设计者的设计理念可能产生偏差,出现“语义鸿沟”等现象。

　　由此可见,设计者对图像内容的处理尤为重要。

　　隐喻方法也是信息图像处理的主要方法之一,能够给受众以足够的想象空间,可以增强广告宣传效果。

　　如在某类型车的广告宣传中,设计者为凸显车的性能,在平面设计中以倒车镜为主体,而倒车镜中呈现的是原始部落族人的图像,旁边都是丛林。

　　由此,受众可能感受到该车能够在雨林中穿梭,其性能具有优越性的特点[3]。

　　信息图像化在平面设计中有着广泛应用,其内容处理方式具有多样化的特点,设计者对图像内容的差异化处理方式,使平面设计传递的信息内涵发生改变,给予受众想象空间也具有局限性,可以为受众带去多样化的视觉体验。

　　所以,信息图像化内容处理,对平面设计工作人员提出较高的要求。

　　3信息图像化应用中的不足与对策

　　3.1不足问题

　　随着互联网等新媒体技术的快速发展,对平面设计有着较高的要求,信息图像化应用于平面设计中,虽然能够增强平面设计作品效果,但在实际应用中存在不足问题,需要引起有关人员的重视。

　　首先,虚假问题。

　　在平面设计中,信息图像化应用中可能存在虚假问题,对社会造成负面影响。

　　例如:轰动一时的周正龙华南虎事件,制作虚假的老虎图片,利用现代科学技术对图像进行伪造,使受众难辨信息内容的真伪。

　　其次,低俗问题。

　　低俗的图像信息对社会产生不良影响,如色情、暴力等,不利于平面设计工作的深入开展。

　　低俗图像信息对人类产生潜移默化影响,逐渐麻木人们的头脑,使人们产生扭曲思维。

　　再次,侵权问题。

　　现代信息技术的快速发展,使侵权问题日益凸显,暴露诸多不足。

　　最后,受众思想理念过于单一化。

　　受信息图像化的影响,人们更倾向于利用信息图像而传递情感,逐渐削弱文字的功能。

　　文字和图像是平面设计的重要组成元素,将二者有机结合,才能使平面设计效果增强,给人以强烈的视觉冲击l4]。

　　3.2发展对策建议

　　随着信息图像化在平面设计中的广泛应用,诸多不足问题逐渐暴露,严重影响和制约着平面设计工作的深入开展。

　　所以,有必要提出积极的发展对策建议,促进信息图像化在平面设计中的有效应用。

　　首先,政府等有关部门应采取有效措施,以增强平面设计者的社会责任意识,坚持求真务实的工作态度,更好开展平面设计工作,对受众加以正确引导。

　　其次,进一步完善我国法律法规,营造良好的法律环境,确保信息图像化在平面设计中的积极应用。

　　再次,加大监管力度,对广大平面设计工作者加强监督和管理,使其具有较高的职业操守,更好开展平面设计工作。

　　例如,加大技术投入力度,对互联网络进行严密的技术监控,对相关图像信息进行过滤,避免不良信息的传播。

　　最后,平面设计者应加强自身修养,以提高综合素质和能力l5]。

　　4结论

　　随着人类社会的不断发展,图像信息传播文化对人们社会生活产生较大影响,并逐渐改变人们为视觉信息文化的认识。

　　将信息图像化有效应用于平面设计中,具有一定的优势,但在实际应用中存在不足,不能充分发挥对平面设计的积极作用。

　　因此,有关人员有必要从不足问题着手,并提出相关解决建议,促进平面设计者更好开展工作。

　　参考文献:

　　[1]朱永锋.文字图形化在平面设计中的应用[J].大舞台,2014,01:80一8It

　　[2]孙立红.文字图形化在平面设计中的应用[J].大舞台,2014,09:57一58t

　　[3]李光辉.论平面图像蒙太奇叙事及在广告创意中的运用[J].广告大观(理论版),20巧,04:84一91.

　　[4]邵明杰,李冰景.知识可视化在语文多媒体课件设计中的应用研究[J].软件导刊,2013,07:98一100.

　　[5]杨哲.现代平面设计中的文字运用技巧[J].大舞台,2012,04:152_

　　作者：张可欣 王小元 单位：安徽工程大学

　　第二篇：现代平面设计中水墨语言的应用

　　摘要：早在20世纪90年代，许多平面设计师在设计中已将水墨语言进行了运用，受到业界的广泛关注，但相关研究资料却比较少。

　　本文通过举例等方式，分三部分：水墨语言的形成及范畴、现代平面设计中水墨语言应用原则、现代平面设计中水墨语言应用，对如何在现代平面设计中水墨语言的运用进行了论述，旨在加深设计师认识，使设计师在进行平面设计时，使用水墨语言更得心应手。

　　关键词：平面设计;水墨语言;应用

　　随着平面设计水平的不断提高，设计理念和设计方式也不断得到创新，水墨画作为中华文化艺术宝库中的瑰宝，被越来越多的运用到平面设计中，并受到了极大的好评。

　　一、水墨语言的形成及范畴

　　水墨画最早发源于唐朝，由著名的使人王维创制，后经历代画家的不断努力，这种绘画形式逐渐走向成熟，因其风格独树一帜，成为中华文化特有的文化符号，受到了各种流派的画家的重视和推崇。

　　以道家为主的中国哲学宗教思想是水墨画的精神基石。

　　在水墨画上的集中反应为，将个体的内心的主观表达与外在的社会、自然进行高度融合，从而达到主观世界与客观世界的高度一体化。

　　而水墨画则不过是画家在客观世界面前对自己进行自画而已。

　　它在表现形式上讲究的是含蓄的表达，从而创造一种“山朦胧，鸟朦胧”的唯美意境。

　　水墨语言包括水墨画的用笔、水墨画的墨色、水墨画的构图三个方面。

　　二、现代平面设计中水墨语言应用原则

　　使用水墨语言是为了提高现代平面设计的表达力，这决定水墨语言在平面设计中必须把握的原则是水墨语言要服从、服务于设计要表达的主题。

　　应该做到：首先是，现代平面设计未必都能用水墨语言来表达，所以不能生搬硬套，如果是反应自然、社会等方面的主题，则可以考虑。

　　其次是，现代平面设计中，将水墨语言进行应用，设计者不仅要对水墨技法要充分掌握，而且对水墨画背后画家应持有的思想情感内涵有所了解，才能做到水墨画与现代平面设计的完美对接。

　　最后是，将水墨技法与平面设计进行结合时，要在两种艺术形式中找到最佳的结合点，使其结合后能完美传达设计要表达的主题，同时能表现出非凡的美感。

　　三、现代平面设计中水墨语言应用

　　(一)用笔的应用。

　　作为水墨语言的一部分———用笔在现代平面设计中的应用，主要体现在两方面：首先是，“以线造型为主”是我国水墨画技法呈现出来的重要特点，成为水墨画区别与其他绘画的标识，也是中国水墨画的独一无二的表达语言，不同的物象可以用不同的线型来表达，如，高耸凸起、云雾缭绕的山峰，可以用斧劈皴法来表现。

　　大江长河等柔软的物像可以用披麻皴进行绘制。

　　所以，中国水墨画线条主要以颜色或明亮或暗淡，或呈现为面或呈现为体等等方式进行表现，这些充满各种变化的线条可以使物像形体随之呈现出不同的面貌，引发观者的无限联想，这种笔墨语言也是现代平面设计中必须使用的，是符合现代平面设计造型方式的。

　　还有，浓、淡、干、湿等中国水墨画在绘制过程中需要掌握并使用的用笔技法，这就是用笔虚实度，画家就是在对虚实度根据需要进行调节时，达到虚、实并存，适当结合，从而实现完美的画面效果。

　　平面设计师完全可以从水墨画中借用这种方法，通过用笔的虚实来强化作品的艺术表达力。

　　总之，作为艺术领域的两个不同门类，现代平面设计与中国水墨画虽然有诸多不同，但在一定程度上，他们有共同之处，如，水墨画是通过笔线、以及用笔力度的变化带来的不同的表现形式，将作者的主观表达寓于这种形式中，而现代平面设计也借用了这一形式，收到了良好的效果。

　　(二)墨色的应用。

　　绘画家在绘制水墨画时，十分注重对用墨技巧的使用，正因为用墨技巧不同给水墨画的墨色带来了丰富的变化，水墨画墨色包括浓、淡、焦、清，同时，水墨画画家又将每一种墨色进行干湿浓淡的处理，使水墨画呈现出黑、白、灰的艺术特点。

　　在现代平面设计中，因为设计师对色彩把握不正确，无章法的使用色彩无法引发受众正确的审美联想，使得设计师的主题构思无法通过作用完全传递给受众。

　　而水墨画颜色简洁明了，就是黑、白、灰墨色三种语言，同时因水墨交融而成的墨晕效果可以传递出随意闲鱼野鹤般的轻松感，还有水墨画这种国画具备独有的朦胧美，水墨语言自然成为现代平面设计师的最佳选择。

　　应该注意的是，中国水墨画虽然只包括仅仅包括黑、白、灰三种形态，但在使用中，需要注意的事项却很多，比如，这三种形态有主次之分，在明度上也有不同的变化。

　　在墨色的主次之分方面：通常情况下，在平面设计的作品中，浓墨应以主色出现，它起到的作用是能一下子抓住受众的注意力，将作品的主题传递给受众;淡墨相较与浓墨在视觉上起到缓冲作用，是突出主体物象的衬托色，也是一种中间色;而其中的白色则以背景色的面目出现。

　　在墨色的明度变化方面：现代平面设计师需要清楚的是，墨色呈现不同的明度就会使其所在画面出现不同的视觉效果，墨色与墨色之间明度差别越大，主题物象看起来就越清楚。

　　所以，在进行平面设计时，设计师一定要掌握和使用好水墨画的墨色语言。

　　(三)构图的应用。

　　水墨画的构图强调的是通过全景式构图，在画面构图方面，讲究进行合理的虚实、疏密安排，同时将其他语言元素整合起来，共同形成具有一定美感和品位的艺术整体。

　　将这种构图方式应用于现代平面设计中，会产生不同反响视觉美感。

　　现代平面设计师在将构图原则应用到平面设计中时，要掌握：首先是，只有掌握水墨画构图之疏密关系，并且合适运用到设计中，才能产生最好的效果。

　　在水墨画中疏密是互相对立的，也是相辅相成的，合适的疏密安排，会克服毫无生机的画面，营造简洁、和谐的画面美感。

　　其次，水墨画构图之虚实在现代平面设计的应用方面，要清楚的是，合适的留白是中国水墨画中的虚实的关键，如果留白过多，则会造成画面太空的感觉，反之，太实则会给人以压抑沉闷的感觉，只有合理地把握虚实关系，在画面中形成恰到好处的白与黑的对比，才能突出画面的唯美，传递画面的主题思想。

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